Рукоделие чем заняться
20 редких и необычных видов рукоделия
Друзья! А вы знали, что 16 ноября — это Всемирный день рукоделия?
Для меня это новость :)
Фонд ЮНЕСКО приравнял рукоделие к всемирному культурному наследию, так как с течением времени исчезает множество ремёсел, которые были известны человечеству.
И хотя это и не официальный праздник, любители хэнд мейда с удовольствием, как оказалось, отмечают его.
А именно, в этот день по всему миру устраивают всевозможные выставки, мастер-классы, встречи единомышленников.
Для любителей ручного труда и просто неравнодушных к творчеству — это большая возможность познакомиться с интересными и необычными видами хобби, обменяться опытом, научиться чему-то новому. Кроме того, узнать больше не только о традиционных, но и о редких видах рукоделия.
Много новых направлений появилось в рукоделии за последние годы и многие у нас даже зачастую на слуху, хотя, одни только названия лично для меня — открытие :) но пройдемся и по ним, чтобы понять что и откуда взялось.
1. КАРВИНГ
В переводе «карвинг» означает — резьба. Этот вид творчества родом с Древнего Востока. Подобное ремесло позволяло создавать уникальные предметы из дерева, камня, кости. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.
2. КВИЛЛИНГ
Старинный вид рукоделия Европейского происхождения. Преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.
3. ФЕЛТИНГ
Техника валяния натуральной шерсти. История фелтинга берёт своё начало из культуры кочевых народов. Первые валяные изделия появились свыше 8000 лет назад. А если верить легенде, то войлок был получен ещё в ковчеге Ноя. Среди большого множества различных животных в ковчеге также находились и овцы. Они линяли, шерсть падала на пол, там она становилась мокрой и топталась копытами. В итоге шерсть превратилась в войлочный ковер.
Как рукоделие валяние появилось в 16 веке. Существует два вида — сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Благодаря этому виду рукоделия даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства. Последние годы особой популярностью стали пользоваться игрушки, выполненные в этой технике — они очень красивые и выглядят совсем как живые.
4. ТОПИАРИИ
Декоративные интерьерные украшения, в виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Начальным этапом развития топиарного искусства считают Античную эпоху. Садовники обеспеченных жителей Римской империи — одни из первых мастеров этого декоративного жанра. Их так и называли — топиариями. Они делали из крон узоры, животных и абстрактные формы, что для того времени было необычным явлением. Историк Плиний утверждал, что первым садовником-топиарием был Калвен — один из придворных Цезаря. Однако у современных ученых есть предположение, что римляне переняли навыки у мастеров Передней Азии и Египта. Несколько столетий после падения Рима искусство не развивалось. Творцы эпохи Ренессанса подняли его на новый уровень.
5. АЙРИС-ФОЛДИНГ
Iris folding — радужное складывание. Эта особая техника работы с цветной бумагой появилась в Голландии. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.
6. ОШИБАНА
Это древнее японское искусство представляет собой флористическую технику создания картин из цветов и листьев. В работу подходят любые растительные материалы — лепестки цветов, листья деревьев и кустарников, семена, которые превращаются в изумительно красивые элементы декора. Некоторые мастерицы приручили под этот вид искусства ракушки, камушки, морские звезды, кораллы.
7. КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА
Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества — британский художник Ян Берри, не желавший расставаться с любимыми джинсами.
8. ЭНКАУСТИКА
Говоря простым языком — это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия. Невероятной красоты и сочности красок техника живописи возникла в Древней Греции.
9. АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА
Сравнительно новый вид рукоделия, успевший за свою недолгую историю обрести огромную армию поклонниц в разных странах.
По сути, к самой вышивке данная техника отношения не имеет, здесь не используется игла, и нет ниток.
Современная вышивка алмазной мозаикой зародилась в Китае совершенно случайно. Процесс изготовления состоит в том, чтобы приклеить на готовую схему стразы нужных цветов. Это похоже на выкладывание мозаики, а не на вышивку и не на живопись.
Эта методика позаимствована у другого древнейшего рукоделия — мозаики, появившейся много веков назад.
Техника выкладывания мозаики известна еще с 5 века до нашей эры. История возникновения этого вида искусства возникла в период классической Греции под влиянием образцов древневосточной культуры.
Изначально модными были различные композиции из цветов и узоры с использованием специальных драгоценных камней.
Позднее в Древней Греции сборные картины стали создавать не только из камней, но и из цветного стекла. В Риме стали применять смальту – плотное цветное стекло.
Самая сложная из всех мозаик — флорентийская. Названа она так потому, что мастера Флоренции первыми стали использовать естественный, природный рисунок камня для получения готовых картин.
Украшала мозаика римские виллы, дворцы и термы, византийские христианские храмы, дворцы азербайджанских ханов, Киевский Софийский собор, соборы Москвы и Санкт-Петербурга.
И до сих пор такая мозаика является важным атрибутом богатства и красоты в доме. Она очень хорошо отражает солнечный свет и делает помещение еще более светлым и просторным.
Готовая работа смотрится роскошно за счет переливания стразов.
Китайские умельцы вдохнули новую жизнь в старую идею и стали выпускать наборы мозаики, с помощью которых каждый сможет создать свой собственный шедевр. Теперь эти наборы для изготовления драгоценных панно с большим успехом раскупаются мастерицами.
Вы также с легкостью сможете украсить свое помещение. Картины алмазной мозаики способны украсить самые роскошные и стильные интерьеры.
10. ТОРСИОН-ПАПЬЕ
Плетение из газетных или бумажных трубочек. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки, вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга.
11. ПАРЧМЕНТ КРАФТ (ПЕРГАМЕНТНОЕ РЕМЕСЛО)
(другое название — Пергамано — по имени крупнейшего производителя бумаги для данной техники)
Разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.
Это техника создания рисунков на специальной пергаментной бумаге. Техника основана на свойстве данной бумаги менять цвет в местах сгибов и при продавливании и тиснении. Похожих результатов можно достичь и при использовании вместо специальной бумаги плотной кальки или веллума (более 150 г/м2). Однако специальная бумага для данной техники, в отличие от кальки и веллума, покрыта специальным воском, благодаря которому при надавливании на ней остается более отчетливый белый след. При этом от силы нажима зависит интенсивность белого. Особую популярность получило создание ажурных салфеток в данной технике и подобных им элементов. Для придания ажурности и воздушности используется перфорирование — вырезание и прокалывание отверстий.
12.ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА
Дата изобретения этого вида рукоделия точно не установлена, но сам термин происходит от португальского слова «jacar», обозначающего каймана, аллигатора или ящерицу. Это позволило весьма вольно перевести название техники как «крокодиловая кожа», что верно отражает впечатление, производимое в результате её использования. Родиной направления считается Бразилия, откуда jacarelado распространилось по всему миру.
13. МОНОТИПИЯ
Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.
14. ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША
Магия зеркала. Shisha — на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки. Оригинальность и необычность этого вида вышивки заключается в том, что для её создания используют небольшие частички зеркал.
Зеркало, в котором Брахма (бог творения в индуизме), согласно мифологии, испокон веков видит себя и все чудеса своего могущества. Кроме того, известный факт – зеркало считается оберегом от дурного сглаза: для этого зеркальце кладут в карман или сумку так, чтобы отражающая сторона была направлена от владельца. И тогда, как некоторые верят, любая негативная энергия будет отражена и вернется к тому, кто пожелал вам недоброго.
15. СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО
Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.
Большинство людей при упоминании декупажа представляет себе кухонные доски с наклеенным на них рисунком. Действительно, почти все начинающие мастера пробуют себя в декупаже, декорируя именно кухонную утварь и предметы декора. Это более доступно в плане покупки материалов, просто в исполнении, к тому же такой украшенный собственноручно подарок, без сомнения, оценит мама, бабушка или подруга.
Но подобная техника быстро надоедает, поэтому рукодельницам часто хватает нескольких дощечек и рамок, чтобы отточить умения и сделать презенты себе и окружающим. Имитация сицилийского кружева — вот вариант, который выглядит более стильно, роскошно и богато. Предметы, задекорированные с помощью этой техники, часто мелькают на модных фотосессиях, ведь они способны придать интерьеру особый «итальянский лоск».
16. ГАНУТЕЛЬ
Ганутель (англ. Ganutell) — это искусство изготовления цветов из тонкой спиральной проволоки и шёлковой нити, а также бисера, бусинок и жемчужинок, зародившееся в монастырях Мальты. Позже поделки в технике ганутель добрались и до резиденции Папы Римского: цветы украшали алтарь, придавая ему более мягкий и приятный вид.
17. ТЕХНИКА ЗЕНТАНГЛЫ
Одним из уникальных направлений в художественном искусстве является зентангл. Это рисунок, разделенный на части, состоящий из повторяющихся узоров. Зентангл имеет чёткие параметры, его рисуют на белом квадратном листе шириной в три с половиной дюйма. При рисовании зентагла используются только черные чернила.
Создателями метода зентангл были Мария Томас и Рик Робертс. Они обнаружили, что данный способ абстрактного рисования хорошо успокаивает, приносит удовольствие. Кроме того, зентангл — это направление, которое доступно всем, с ним справится даже ребенок.
18. МАРКЕТРИ
От франц. Marquer — размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях.
19. СТРИНГ АРТ
Stringart — создание картин с помощью гвоздей и ниток.
Стринг-арт — как способ создания композиций был придуман в Англии еще в 16 веке. Из обычных гвоздей и ниток ткачи создавали потрясающие декоративные рисунки на дощечках, которые служили украшением жилища. Постепенно техника усложнялась и перерабатывалась, превратившись в итоге в популярный вид рукоделия, которым увлеклись рукодельницы всех возрастов.
Свою небывалую популярность техника «изонить» получила благодаря английской исследовательнице Мэри Буль, которая использовала нити и гвозди для обучения детей алгебре и геометрии.
20. ВЯЗАНИЕ ИЗ МУСОРНЫХ ПАКЕТОВ
Да! И этот вид рукоделия заслужил отдельного внимания :)
Не каждый признается, что у него на кухне есть пакет с пакетами! Не будем лукавить, у большинства хозяек такой имеется. И действительно, зачем сразу выбрасывать вещь, которая еще может пригодиться? А если учесть, что срок распада пластика очень велик, то повторное использование пакетов еще и вклад в сохранность окружающей среды.
Нестандартный и экологичный способ утилизации пластиковых пакетов. Таким образом создаются сумки, аксессуары и даже обувь, например, сандалии.
Что больше ближе вам? О чем знали, а о чем не слышали? :)
Делитесь впечатлением!
Рукоделие просматриваю или избегаю того, чем должен заниматься! - NeedlenThread.com
Готовы пройти вместе со мной по любимым местам рукоделия, блогам, магазинам и т. Д.?
Когда позволяет время, я люблю бродить по онлайн-миру, чтобы увидеть, что происходит в сфере рукоделия - и, черт возьми, даже когда время не позволяет этого, я считаю, что это отличный способ откладывать дела на потом!
Итак - бери свой кофе и приходи со мной на потом!
Рукоделие Вдохновение
В последнее время в Интернете появилась куча вдохновляющих материалов.Многие из них связаны с праздниками, и я признаю, что в этом году я уклонился от перенасыщения идеями рождественской вышивки. Нет, я не Скрудж. У меня просто не было времени вышивать именно на эту тему, так что вещи, которые действительно привлекли мое внимание, были полностью не связанными с праздником вышивками.
Во-первых, в магазине Thistle Threads для Plimoth Plantation состоится торжественная презентация «Faith» - вышитой куртки 17 века.
Если вы еще не видели рисунков или не читали о последних днях и неделях до того, как проект был представлен широкой публике, перейдите к «Истории вышивальщиц» и обратите внимание на удивительное и похвальное достижение! Красиво об этом мало сказано! Я помню первый блог обо всем проекте два года назад, после того, как он продлился хороший год - я был так взволнован и любил следить за всем проектом!
Теперь, когда все закончилось, мне кажется, что все мы извлекли выгоду из проекта куртки по-разному - одним из реальных способов является тот факт, что у нас есть Gilt Sylke Twist, доступный на рынке.Нам повезло!
А как насчет чего-нибудь пружинистого? Эллисон Аллер вышивала лентой с перфорацией некоторые квадраты CQ. Вы видели ее результаты? Что ж, стоит! Это отличный вариант вышивки лентами - и нет ничего лучше, чем смотреть на красивые цветы, когда ноги и нос замерзли.
Говоря о цветах, цветах и т. Д., На прошлой неделе я представил вам новый блог Сэнди Васс, Gold n ’Stitches. Эээ. ВОТ ЭТО ДА. Здесь она не влезла в блоггинг, а тут же прыгнула и создала несколько совершенно замечательных проектов, над которыми работает.Я полностью завербован и боюсь, что буду каждый день пускать слюни на ее блог. Взгляните на ее последний проект Джейн Николас и ее круглый дизайн Or Nue! Что вы думаете об этом? Разве это не заставляет вас растворяться в море золота и шелка удовольствия? Я хочу делать то, что делает она! И я хочу сделать это прямо сейчас! Мои зеленые глаза побеждают меня, как сказал бы Шекспир (или что-то в этом роде).
Обновление, 2017: упомянутый выше веб-сайт тоже больше не работает! Сожалею!
Я слежу за тем, что происходит в Needleprint, потому что, хотя я и не выполняю много счетной работы, мне нравится такая счетная работа, которая имеет исторический оттенок.
Мне очень нравятся квакерские мотивы, и я все еще пытаюсь превратить некоторые из них в квакерские поверхностные мотивы. Между тем, Needleprint посвящен не только счетной работе - о, нет! На прошлой неделе было опубликовано это великолепное произведение искусства, нарисованное иглой, которое полностью меня потрясло. Гранат в этом изделии выглядит просто потрясающе. Если бы я был Персефоной, я бы не остановился на шести семенах…
На Coeur de Freesia вы должны увидеть этот красивый проект вышивки синим цветом, над которым работала Елена.Прокрутите все сообщения, чтобы увидеть, как эта статья развивается. Я люблю это! Я хочу это! Я хочу это сделать. Я не. У меня нет времени. Стоп.
Вы видели, что Кэрол-Энн делает в Threads через Интернет? Я люблю смотреть, как разворачиваются ее проекты японской вышивки. Они всегда выглядят такими резкими, четкими и красивыми. Ее текущий проект особенно очарователен - мне нравятся разные узоры и цвета шнуров!
(Обновление, 2017: Увы, другие рекомендуемые сайты / продажи, упомянутые в остальной части этой статьи, больше не актуальны или также больше не действуют!)
.
Как закрепить рукоделие с помощью булавок - NeedlenThread.com
Вы заметили, что в мире вышивки растет тенденция к поиску разных способов отделки рукоделия, помимо обрамления?
Это вполне понятно, учитывая тот факт, что в любом доме есть только определенное количество стен, а в любом кругу друзей и семейных домах - только определенное количество стен!
Тем не менее, несмотря на наше разумное желание найти несколько способов демонстрации рукоделия, обрамление по-прежнему остается самым популярным подходом к завершению проекта для демонстрации.Однако профессиональное обрамление может быть очень дорогим! Так что во многих случаях я создаю обрамление самостоятельно.
Я уже писала о том, как оформлять вышивки в раму раньше, используя технику шнуровки, чтобы закрепить готовую работу на доске перед тем, как положить ее в рамку. Вы можете прочитать об этом здесь.
Сегодня я расскажу вам о недавней работе по обрамлению, на этот раз с использованием булавок.
Если вы задумались над созданием собственной вышивки, но не решились, пойдемте, пока я создаю любимое рукоделие, и вы увидите, насколько это просто!
Как и в любом проекте, здесь есть предварительные подготовительные этапы к созданию рукоделия.Вам нужно будет подготовить рукоделие (я блокирую и смачиваю растяжку), а также собирать принадлежности и инструменты.
Чтобы обрамить этот предмет рукоделия - это миниатюрный гобелен Sense of Hearing от MicroStitchery - мне пришлось купить несколько вещей:
1. Рамка - квадратная простая черная рамка 12 ″
2. Мат - двойной мат, обрезанный по размеру вышивки и рамки
3. Пенопласт - бескислотный
Когда дело доходит до стекла в раме, вы также можете решить, хотите ли вы изготовить нестандартное музейное стекло, вырезанное для вашей славы.Иногда я так делаю. Иногда нет. Я этого не делал.
У меня уже были под рукой другие расходные материалы, используемые для работы:
1. Ремесленный / универсальный нож для резки пенопласта
2. Булавки из нержавеющей стали (также называемые булавками для шнурков)
3. Точная линейка
4. Лента Framer (кислотно-нейтральный)
5. Коврик для резки
Попытка купить расходные материалы
Все, что мне нужно было купить для работы самому, я купил на распродаже.
Я использовал купон на 50% на раму во время одной прогулки по магазинам, поэтому я получил его примерно за 12 долларов.
Картон из пенопласта продавался, когда продавались художественные принадлежности, и кусок был намного больше, чем мне было нужно. Стоил он около 4 долларов.
Коврик был дорогой частью. У меня был особый покрой. Я сделал это во время распродажи нестандартного каркаса, поэтому он стоил около 20 долларов вместо 40 долларов. Красный цвет - льняной, а на золоте - металлический лист.
Так как у меня было все необходимое, работа по обрамлению обошлась мне примерно в 36 долларов.
Не спешите!
Не будь таким, как я, и оставь голодную работу на последний момент! Я немного поторопился с этой конкретной работой, так как в тот же день я подарил ее.
Убедитесь, что у вас есть несколько часов для работы, на тот случай, если вам нужно будет внести много корректировок по ходу работы, и если вы собираетесь сфотографировать готовую деталь (я настоятельно рекомендую сделать это, если вы отдавая его), старайтесь работать в то время дня, когда освещение способствует получению хороших фотографий. Я этого не сделал. Мои фотографии здесь довольно сильно воняют, и у меня никогда не было хорошей фотографии готовой работы в рамке.
С другой стороны, я отдал фотографию своей племяннице, которая живет в трех кварталах от меня, так что в какой-то момент я получу хорошую фотографию только для моего собственного архива.
Примечание: моя готовая вышивка (включая всю лишнюю ткань) была слишком маленькой, чтобы ее можно было закрепить на одном куске пенопласта, который помещался за мат и заполнял всю раму. Из-за этого мне пришлось закрепить вышивку на небольшом куске вспененного картона и убедиться, что у меня достаточно лишнего картона, чтобы заполнить его, и чтобы вышивка была плотно закреплена за ковриком.
Если ваша готовая вышивка и ее лишняя ткань уместятся на весь кусок пенопласта, который идеально вписывается в вашу раму, вам не нужно резать пенопласт таким образом.Вы можете сразу перейти к монтажной части!
Начните с вырезания большого куска пенопласта, чтобы он поместился внутри рамы.
Затем измерьте размещение мата на этом куске пенопласта. Поместите коврик поверх вырезанного пенопласта (он должен поместиться прямо на него) и Очень осторожно , используя легкий карандаш, просто обведите отверстие в мате. Не оставляйте остатки карандаша на обрезанных краях коврика!
Затем отмерьте расстояние от отверстия мата примерно на 1/2 дюйма (ваша ткань должна подходить поверх этого куска, поэтому не делайте его слишком большим, если у вас нет много лишней ткани вокруг вышивки) и отметьте линию вокруг проема, нарисованного на доске.
Используя линейку в качестве направляющей, разрежьте пенопласт на части, сохраняя центральную часть как единое целое. В итоге у вас получатся дополнительные куски пенопласта, которые точно поместятся в задней части рамы, чтобы вышивка оставалась плотно закрепленной там, где она вам нужна. Я отметил их (основание, верх, право, лево), чтобы упростить сборку всего в конце.
Теперь остается просто закрепить вышивку на пенопласте с помощью шпилек из нержавеющей стали.
(Примечание: важно использовать булавки из нержавеющей стали , потому что они не подвержены ржавчине. Не используйте обычные швейные булавки!)
Начиная с центра одной стороны вышивки, вставьте булавку в край пенопластовой плиты так, чтобы она вошла прямо в доску. Вы же не хотите, чтобы он проткнул заднюю часть доски или - что еще хуже! - перед, где идет рукоделие.
Приколите эту сторону вышивки от центра к краю, убедившись, что вы держите край вышивки под прямым углом к краю пенопласта.Двигайтесь медленно, аккуратно прикрепляйте булавки, корректируйте по ходу. Не стесняйтесь вынимать булавку, если вас не устраивает расположение вышивки на доске. Вы хотите, чтобы изделие было ровным, ровным и квадратным!
Установите штифт примерно раз в четверть дюйма.
Если вам нужна помощь, вставьте булавку в доску (они входят очень легко, но ваши пальцы могут повредить такое количество крошечных головок булавки), используйте что-то поблизости, плоское и легко удерживаемое. Я использовал плоский конец небольшого контейнера, в котором держатся лезвия моего ножа, чтобы вставить булавки.
Продолжайте прикреплять булавками от центра к краю пенопласта, затем вернитесь к центру и продолжайте движение к противоположному краю.
Закончив одну сторону, перейдите к противоположной стороне и повторите процесс, начиная с центра и прорабатывая один край, затем возвращаясь к центру и прорабатывая другой край.
Приколите последние две стороны таким же образом.
При закреплении булавками слегка натяните вышивку, чтобы она плотно прилегала к пенопласту, но не затягивайте рукоделие слишком сильно, потому что вы не хотите деформировать ее.Но вы хотите, чтобы он красиво и плотно прилегал к доске.
Рукоделие не будет выглядеть идеально на доске, пока не будут закреплены все четыре стороны.
Когда все четыре стороны скреплены булавками, внимательно изучите рукоделие, чтобы убедиться, что оно ровное и хорошо выглядит. Убедитесь, что на поверхности вышивки или в дизайне нет трелей, из-за которых работа может быть натянута слишком сильно или оставлена слишком свободной. Внесите необходимые изменения, удалив штифты и повторно закрепив их.
Помните: не торопитесь!
Когда вышивка окажется на доске, как вы хотите, переверните деталь вышивкой вниз и обрежьте лишнюю ткань, оставив примерно дюйм по периметру.
На этом этапе, хотя я и не показывал это, я также обрезаю углы примерно на 1/4 дюйма от углов платы.
Используя тесьму, прикрепите излишки ткани к обратной стороне доски по всей длине.
И да, я забыл сфотографировать переднюю часть фигуры на доске, но вне рамки. Сожалею!
Поместите вышитую деталь за прорезь коврика.
На этом этапе я предпочитаю приклеивать кусок скотча на заднюю часть мата, когда он у меня там, где я хочу.Когда вышивка оказывается именно там, где мне нужно, я протягиваю пару длинных кусочков обрамляющей ленты поперек детали, прямо по краям детали и через заднюю часть мата и закрепляю вышивку на месте, чтобы она не склеивалась. t сдвиг при завершении кадрирования.
Переверните раму лицевой стороной вниз (при необходимости сначала вымойте стекло!), Поместите стекло в раму, положите коврик (с приклеенной к нему лентой вышивки) поверх стекла, а затем настройте дополнительные части Пенопласт вокруг вышивки за ковриком.Все должно сложиться вместе, как красивая удобная головоломка.
Наконец, поместите основу рамы на внутреннюю часть и либо прибейте ее, либо отогните маленькие изогнутые выступы на задней стороне (эта часть зависит от типа приобретенной рамы).
И готово!
Это лучшая фотография готового кадра, которую я получил, благодаря очень плохому освещению в тот день. Тем не менее, вы поняли идею.
К сожалению, видно, что сама основа конструкции немного срезана, потому что отверстие коврика было недостаточно большим.Это была моя вина - вышивку я не взяла с собой, когда шила мат. Я просто снял размеры. Извлеките урок из моих ошибок - всегда берите вышивку с собой, когда у вас есть коврик нестандартного кроя! Люди, которые разрезают коврик, будут более точными при измерении.
Надеюсь, этот небольшой урок пригодится вам в следующий раз, когда вы задумаетесь о самостоятельной работе с рамой. Это действительно просто - мне кажется, что писать этот урок мне гораздо дольше, чем создавать кадры!
.
инструментов для рукоделия для путешествий - NeedlenThread.com
Аааа, лето! Это то время года, когда манят места для отдыха, и когда туристы начинают щекотать их!
Будь то поездка на автомобиле или длительный перелет в далекое экзотическое место, вы, вероятно, не захотите остаться без проекта рукоделия. В конце концов, если ваша цель - расслабиться, что может быть лучше, чем проект в одной руке и тропический напиток в другой?
Сегодня я подумал, что покажу вам свой типичный набор инструментов для рукоделия, которые я ношу с собой во время путешествий, и спрошу вас, какие ваши любимые (и самые успешные) инструменты для путешествий.
Обычно моя цель, путешествуя с инструментами для рукоделия, - поместить их в как можно более компактное пространство и убедиться, что это инструменты, которые я могу использовать в компактном пространстве. Если я в дороге, то в машине мало места, а если я лечу, то в самолете мало места. Когда я добираюсь до места назначения, я не хочу иметь дело с кучей багажа, связанного с рукоделием.
В зависимости от того, едете ли вы или летите, зависит и то, какие инструменты вы сможете взять с собой.Может быть, если вы едете за рулем, у вас достаточно места, и вы не против иметь с собой лишние штучки. Если вы летите, у вас будут ограничения по закону в отношении инструментов, которые вы можете взять с собой.
Вот о чем я думаю, собирая дорожный набор для рукоделия: 1. видимость; 2. чистота; 3. достижение.
1. Видимость: если я не вижу, что делаю, нет смысла это делать. Мне очень важно хорошее освещение и обзор моих работ. У меня не самые лучшие глаза в мире, и я не собираюсь напрягать их, работая в условиях плохого освещения.Кроме того, зачем мне заниматься рукоделием, когда я знаю, что плохо вижу? Я просто выберу это позже.
2. Чистота: когда вы путешествуете, у вас меньше возможностей для мытья рук. Кроме того, у вас нет такого же контроля над окружающей средой, как дома. Но по-прежнему важно поддерживать чистоту на работе!
3. Достижение: какие основные инструменты мне нужны для выполнения того, что я хочу достичь в конкретном проекте, который я выполняю вместе со мной? Я не хочу брать с собой много вещей, которые не буду использовать, но я также хочу быть уверенным, что у меня есть все, что нужно для того, что я делаю.
Я рассмотрел эти лупы и светильник CraftOptics здесь. По общему признанию, это дорогой вариант увеличения и освещения в одном комплекте, но они отлично справляются как с освещением вашей рабочей поверхности, так и с увеличением вашей работы, особенно для тех из нас, кто уже носит очки. Поскольку они у меня есть, я ими пользуюсь!
Существуют и другие менее дорогие варианты освещения и увеличения - простые безрецептурные очки для чтения, маленькие клипсы (хорошо подходят книжные светильники) и т. Д. Могут помочь многим людям.Этот светильник Beam ‘n Read, который я также рассмотрел, может хорошо работать, если он сидит прямо на вас. Раньше я с успехом использовал его в автомобильных поездках.
Чего я обычно не делаю, так это таскаю с собой добросовестную лампу. Это слишком много багажа, даже если лампа переносная и легкая. Единственное исключение, которое я могу сделать, - если я собираюсь в мастерскую или где-то еще, я буду делать много часов рукоделия каждый день, оставаясь в одном номере отеля. Затем я мог бы взять достаточно легкую и маленькую лампу, чтобы ее можно было носить с собой, например, эту лампу Stella, рассмотренную здесь.
Я всегда ношу с собой упаковку салфеток для рук, заправленную в сумку на молнии.
Несколько дополнительных сумок с замками на молнии тоже никогда не сбиваются с пути. Я храню в них свою нить, и если мне нужно отсортировать или отделить какие-либо нити, было бы неплохо иметь лишний мешок или два. Они не занимают много места.
Режущие инструменты для путешествий
Сами инструменты могут быть немного хитрыми. Инструменты, которые вы можете взять с собой, часто зависят от вашего стиля путешествия. Например, если вы летите, существуют определенные ограничения на использование острых предметов, и вы должны знать о них до того, как приедете в аэропорт.В конце концов, вы же не хотите, чтобы чиновники конфисковали ваши ножницы для вышивания за 75 долларов!
Если я путешествую по дороге, я всегда беру с собой хорошие ножницы для вышивания в ножнах (чтобы они ничего не повредили, если я брошу их в сумку для проектов). Если лечу, рассматриваю другие варианты!
Если вы летите, эти режущие инструменты Clover - отличный выбор для обрезки ниток. Вы можете повесить эту вещь на шею, как кулон, и просто продеть нить в маленькие бороздки, чтобы обрезать их.
По-видимому, согласно некоторым комментариям ниже, они действительно нарушают правила из-за лезвия внутри, но я успешно взял их и никогда не конфисковал или даже не взглянул на них.
Маленькие складные ножницы, подобные вышеперечисленным (которые я рассмотрел здесь), могут быть вариантом для путешествий самолетом, но я бы не стал брать пару, которая вам особенно нравится или которые особенно дороги. (Я бы не стал брать, например, приведенные выше.)
Во всяком случае, здесь, в США, конфискация кажется довольно случайной.У меня были конфискованы крошечные ножницы с полудюймовыми лезвиями, хотя они и не нарушают правила. У меня даже конфисковали кусачки для ногтей! Так что лучше всего во время полета не брать то, что вы бы не хотели потерять.
Dritz производит маленькие складные ножницы для путешествий. Они не дорогие, и их стоит использовать в крайнем случае. Это не самые лучшие в мире ножницы для стрижки, и их структура довольно хрупкая, но они помогут вам пройти, и если их конфискуют по пути, они не собираются сильно обставлять вас.
В своем ящике для инструментов я также ношу небольшую наждачную доску для случайных повреждений ногтей (нет ничего хуже, чем зацепленный ноготь, когда вы пытаетесь шить) и пару кусачков для ногтей.
Если вы летите, возьмите пару дешевых машинок для стрижки на случай, если их конфискуют. Лучше всего использовать машинку для стрижки без прикрепленного файла.
Этот особый инструмент для рукоделия - небольшой стилет и инструмент для укладки - определенно не попадет на самолет, если он не в зарегистрированном багаже, но если вы путешествуете по дороге, очень хорошо иметь небольшой инструмент для укладки в ящике для инструментов .
Я довольно часто использую инструмент для укладки (вы можете прочитать о том, что такое инструмент для укладки, и увидеть, как он используется здесь), поэтому я думаю, что стоит положить его в свой ящик для инструментов, когда вы спотыкаетесь.
Если вы не хотите использовать место, чтобы носить его с собой, или если вы летите, подумайте о том, чтобы включить в свой набор иглу для гобелена большего размера. В крайнем случае его можно использовать как укладчик.
Все мои инструменты помещаются в небольшую коробку с подарочной картой, которую я кладу в сумку для проекта.
Почему жесть? Потому что крышка при необходимости может служить подносом.
Из него получится, например, хороший поднос для бус или поднос для вырезания золотых ниток. И хотя я, возможно, не балуюсь бисером или золотыми изделиями в машине или в самолете, когда я нахожусь в пункте назначения, я нахожу это удобным.
Иглы
Когда дело доходит до игл, моя самая любимая вещь в мире (здесь немного частичная, я полагаю!) Для удобства транспортировки - это маленькие иголки в моей электронной книге Lavender Honey & Other Little Things .
Когда я писал эту книгу, мне пришлось сделать много образцов, поэтому у меня есть около 8 или 10 этих маленьких тетрадей.
Они маленькие, мягкие, в них довольно много игл - обычно я использую все типы игл, которые мне нужны для проекта, над которым я работаю, а иногда и несколько игл каждого типа - и они чертовски хороши. мило, в придачу! В конечном итоге они становятся отличным началом разговора.
Поскольку они мягкие, они также могут служить подушечками для иголок. Если я часто меняю иглы, я втыкаю иглы в войлок вертикально, как игольницу.
Их просто потрясающе бросить в проектную сумку.
Наконец, я беру ножницы или какое-то устройство, чтобы удобно держать ножницы вокруг шеи или как-то на себе.
Когда пространство ограничено, мне не нравится возиться с ножницами, поэтому я считаю, что их тянуть очень удобно, путешествуя в машине или работая в гостиничном номере.
Вы можете купить уже сделанные ножничные тяги и аналогичные приспособления. Этот конкретный предмет - еще один предмет, который вы можете сделать самостоятельно, из Lavender Honey .
Все мои принадлежности спрятаны в сумку для проекта. Мне нравятся эти сетчатые сумки на молнии, и я обычно могу вместить все, включая обруч, ткань, инструкции, нитки и все инструменты, упомянутые выше, в одну сетку на молнии среднего размера.
Я кладу эту сумку в сумку, где я ношу все, к чему мне нужно легко добраться в поездке, и все! Я готов!
На прошлой неделе я совершил короткую поездку в Висконсин по неожиданному семейному делу (вы соскучились по мне?), И я очень тщательно упаковал все, с большими надеждами на то, что по пути немного пошиваю, чтобы я не был слишком далеко позади, когда я вернулся домой.
Имейте в виду, что упаковка вещей для рукоделия не означает, что вы действительно будете ими пользоваться! У меня не получилось даже немного вышить. Но если вы окажетесь в ситуации, когда у вас действительно есть свободное время, и вы хотели бы иметь возможность немного заняться вышиванием, было бы хорошо иметь при себе несколько основ.
К вам!
С какими инструментами для рукоделия вы, , путешествуете? Есть ли у вас любимый инструмент, без которого вы не могли бы обойтись, путешествуя по дороге или летая в дружественном небе? Какие-нибудь советы по выбору инструментов, особенно для путешествий? Я хотел бы услышать ваш отзыв! Не стесняйтесь присоединиться к беседе ниже!
Нравится то, что вы видите?
Если вам понравилась эта статья и вы ищете больше вдохновения, информации и инструкций по ручной вышивке, почему бы не подписаться на мою ежедневную рассылку новостей?
Есть множество причин, по которым Needle ’n Thread доставляется вам на почту - проверьте их и зарегистрируйтесь сегодня!
.
Needle Work - Искусство, выкройки и техники
В нашей семье, когда наступают более холодные дни и короткие месяцы, выходит наша колода карт. Мы любим собираться за обеденным столом и играть в карточные игры. По праздникам вся наша большая семья присоединяется к праздникам. От молодых… Подробнее ...
.
